Это не строгий рейтинг, мы не апеллируем к музейной значимости. Мы просто рассказываем вам о самых странных, удивительных, невероятных экспериментах художников области ювелирного искусства.

1. The Jealous Husband — Александр Колдер, около 1940

(кстати, это самая знаменитая фотография artist’s jewelry, которую использую во всех книгах, посвященных ювелирному искусству!)

За свою жизнь Колдер создал 1800 ювелирных изделий, большая их часть была выполнена в период с 1933 по 1952 год. Многие из них предназначались для родных или друзей и дарились по особым случаям. Это ожерелье было изготовлено путем расплющивания латунной проволоки в плоские полосы, из которых затем был сформирован декоративный узор, перекликающийся с ранними работами художниками, выполненными из проволоки. Название — «Ревнивый муж» — превращает абстрактную конструкцию в маленькую сцену с вполне узнаваемой семейной драмой. В 1976 году ожерелье надела Анжелика Хьюстон для знаменитой фотосессии Эвелин Хофер

2. Untitled — Фернан Леже, около 1950

Небольшая брошь размером всего 4×5,5 сантиметра, выполненная из металла и цветной эмали. В ней легко узнать живопись Леже: плотный черный контур, локальные цвета и формы, напоминающие одновременно цветы, детали машины и фантастические органы. Это довольно большой тираж — тысяча экземпляров, но коллекционный статус украшения определяется не редкостью как таковой, а прямой связью с визуальным языком художника

3. The Royal Heart — Сальвадор Дали, 1953

Вершина китча и абсолютная любовь. Королевское сердце сделано из золота и украшено рубинами, бриллиантами и изумрудами. Но главная роскошь здесь не камни: скрытый механизм заставляет центральную рубиновую часть ритмично двигаться, имитируя биение живого сердца. Эскизы создавал Дали, а техническим исполнением занимался ювелир Карлос Алемани. Художник подчеркивал, что ценность этих произведений определяется прежде всего замыслом, а не количеством золота

4. Le Grand Faune — Пабло Пикассо, 1973

Подвеска из 23-каратного золота была выполнена мастером Франсуа Юго по модели Пикассо. Неровный диск сохраняет почти первобытную непосредственность рисунка: несколько линий превращают золото в лицо фавна. Пикассо и Юго познакомились благодаря работе над серебряными блюдами и скульптурными объектами. В ювелирных тиражах мастер сохранял неровности и следы жеста художника, не превращая их в безупречно гладкое «салонное» золото. Всего 20 экземпляров

5. Sugar Ring — Мерет Оппенгейм, замысел 1936–1937 годов

Позолоченное кольцо с настоящим кусочком сахара вместо драгоценного камня. Сахар можно вынуть, заменить — а теоретически даже съесть. Так Оппенгейм сталкивает ювелирную вечность с материалом, который растворяется от первой капли воды.
Замысел появился примерно в то же время, что и знаменитый меховой чайный прибор художницы. Обычные предметы вновь ведут себя подозрительно: чашка обрастает мехом, а сахар становится драгоценностью

6. Optic Topic — Ман Рэй, замысел 1974, исполнение 1978

Золотая маска с двумя отверстиями помещает перед глазами владельца дополнительную пару «линз». Через неё можно смотреть, но её настоящий предмет — сам взгляд: кто здесь наблюдает, а кто превращен в зрелище?

Маска выпускалась в деревянной раме, поэтому могла существовать и как настенный объект. Для ношения её достаточно было вынуть из рамы и подвесить на шнур

7. Silver Shackle Necklace — Луиза Буржуа, 1948/1999

Тяжелое серебряное ожерелье напоминает одновременно воротник, орудие наказания и огромную промышленную скобу. Первую версию Буржуа сделала в 1948 году. Когда оригинал обнаружили во время подготовки выставки в Museo Reina Sofía, испанский ювелир Чус Бурес предложил художнице выпустить серебряный тираж

8. Water Ring, Form I — Аниш Капур, 2007

Кольцо из 18-каратного белого золота выглядит так, словно внутри металла застыла капля воды. Шероховатая внешняя поверхность встречается с идеально отполированной вогнутостью — миниатюрной версией капуровских зеркальных скульптур, искажающих отражение зрителя. Это одно из первых ювелирных произведений Капура, созданных совместно с Луизой Гиннесс

9. Rabbit (Necklace Pendant) — Джефф Кунс, 2005−2009

Коллекция: собрание Дианы Венет, тираж — 50 экземпляров

Платиновый кролик — переносная версия знаменитой стальной скульптуры Кунса Rabbit 1986 года. Глянцевая поверхность превращает кулон в крошечное зеркало: владелец носит изображение кролика и одновременно постоянно возникает на его поверхности. Подвеска сохраняет скульптурную форму оригинала, но меняет масштаб отношений: то, перед чем зритель обычно стоит в музее, теперь висит у него на груди

10. Nose Earring — Джон Балдессари, 2016

Золотая серьга выглядит как второй человеческий нос. Она не подчеркивает существующую часть тела, а добавляет новую — слегка нелепую и совершенно сюрреалистическую. Для фотопроекта украшение надела актриса Росси де Пальма, известная выразительным профилем и фильмами Педро Альмодовара. Получился редкий случай, когда модель, украшение и авторский юмор подошли друг другу почти слишком хорошо

Подробнее в этой серии

Узнать больше